|
TATJANA
PREGL KOBE
2002, Razstava
na Institutu Jožef Stefan, Ljubljana
Na
vprašanje o tem, kam gre umetnost, ne razmišljamo
več s strahom o njenem koncu: vedno je bila
odsev človeškega razvoja in verjetno se bo
spreminjanju vedno prilagajala, mu sledila.
Eksperimentalno usmerjeno umetniško delo ne
nastaja na tradiciji znanja likovne obrti in duha.
Njegov smisel in njegova funkcija ni v tem, da preživi
čas in na ta način bogati tradicijo,
temveč da tradicijo ukinja in poskuša nekaj
novega. Namesto trenutnega umetniškega navdiha
stopi na njegovo mesto načrtovanje
ustvarjalca in izdelava: ustvarjalec je v tem
primeru torej inženir svojega umetniškega
izdelka.
Programi
Bogdana Sobana so avtorski delo in delujejo po
principu elementarnega programiranja barvne točke,
črte in ploskve na zaslonu. Če je za
slikarja dobra tista slika, za katero ne ve, niti
od kod je prišla, niti kako je nastala, in ve, da
je ni zmožen ponoviti, je prav to vodilo tudi pri
izbiri unikatnih računalniških grafik, ki
jih na osnovi pripravljenega programa računalnik
ponuja ustvarjalcu. Pri ustvarjanju posega Soban
po neslikarskem materialu, pa vendar dosega tudi
vsaka njegova unikatna računalniška grafika
značilno strukturiranost dvodimenzionalne
površine. Čeprav se, nasprotno od
ustvarjalcev klasičnih grafik, odpoveduje
zavestnemu nadzoru in ga prepušča
avtomatizmu računalnika, so rezultati
avtorski in enkratni.
Njegov prvi ciklus Linijske
strukture (1995) je v formalnem smislu zavezan
geometrijski abstrakciji, v okviru katere se avtor
posveča zlasti raziskovanju prostora s črto
kot edinim elementom. S črto, ki se giblje in
sestavlja, avtor vodi gledalca skozi različne
prostore: tako nam predstavi gibanje po dveh
koordinatnih oseh, gibanje po dveh vzporednicah,
gibanje po dveh nevzporednicah, vrtenje okrog
izbrane točke, vrtenje okrog krajišča
in istočasno premikanje krajišča po
premici, z dodatnimi efekti pa omogoča tudi
izbiranje različnih korakov premikanja krajišč
daljice. Nastajajo slike, ki so sledi različnih
vrst gibanja črte, ki lahko spreminja dolžino
in barvo po zaslonu, dokler motiv na koncu ne
lebdi v svetlobi in se izpolni v čisto
likovnost. Ves realiziran cikel torej izhaja iz
osnovne ideje, ki jo ustvarjalec sprva
konceptualizira in šele nato postavlja v
umetnostni kontekst. S končnim izborom preseže
mejo, ki loči umetnost gradnje in likovnega
nagovora.
Združevanje
predmetne in abstraktne likovne govorice, kjer končno
podobo jasno razpoznavne krajine gradijo delci
določene barve in oblike, ki kot posamezni
liki pravzaprav ničesar ne predstavljajo, je
v končnem izpisu prav tako odvisno od
avtorjeve osnovne zamisli. Ciklus Obrazi
Krasa (1997) je bil avtorjev prvi poskus
ustvarjanja realističnih podob narave. Dolgo
se je posvečal zgradbi izbranega modela, v
katerega je moral vključiti naravne
zakonitosti kraške pokrajine. V podrobnosti je
razkrival in v računalniški program, ki mu
ni dopuščal toliko svobode kot pri prejšnjem
abstraktnem ciklusu, vnašal značilne oblike,
barve, perspektive, razmerja velikosti in
postavitev v prostor, lastnosti skratka, ki jih računalnik
logično sestavi v katerokoli izmed naključnih
kompozicij, če je tako programiran: nebo je
zgoraj, bori in drevesa rastejo kvišku, siva
kamnita ograja vedno nastopa kot ločnica med
kraško skopo, le tu in tam z rdečezelenim
rujem posejano zemljo in modrim nebom. Zato mora
program poznati značilne kraške elemente,
kot so bori, brini, ruj, hrasti, kamnite
ograde,kamenje, hribe, travo in nebo: vsak element
zase je likovna kompozicija, ki se podreja vsebini
in zasnovi, ki jo računalnik šele nato lahko
daje in odkriva v mnogih variantah, v številnih
ponovitvah in na koncu v izbranih izpisih.
Sugestivno doživljanje celote, ki se kaže kot
mozaični skupek v računalnik
programiranih delcev, je v končnem izpisu
posamezne unikatne računalniške grafike
ponujeno v likovno premišljeno urejenem redu.
Združeni delci, ustvarjeni iz intenzivnih
osnovnih barv, ustvarjajo videz oblikovno in
barvno harmonične, čeprav živopisne
likovne celote. Podobne značilnosti veljajo
tudi za kasnejši ciklus Cvetje (2001), sestavljen
iz treh programskih različic, od katerih
vsaka preigrava osnovno zamisel geometrijskega
videnja različnih tipov cvetov (ikebana, šopki,
cvetje v vazi in razsuto cvetje).
V
ciklusu Soča
(1999) je Soban prav tako pripravil program za
ustvarjanje podob iz resničnega sveta, vendar
s spremenjeno ikonografijo. Kot motivni svet ga je
tokrat pritegnilo
rečno dno s kamenjem in prodom, večno živa
voda in postrvi različnih velikosti in v
različnih položajih. Pogled v tolmun
zelenomodre Soče, ki v vsakem trenutku zazna
nepredvidljiv in neponovljiv prizor pred seboj, je
skušal občuteno prenesti v računalniški
program. Pri sestavljanju le-tega je uporabil
tehniko barvnih točk, ki jih računalnik
sicer po svoji presoji razporeja po zaslonu,
vendar tako, da na koncu procesa ostane na njem
enkraten pogled na soške postrvi v značilni
zelenomodri barvi vode. Z navidezno enostavnostjo
skladnih barv je avtor tokrat stopnjeval likovno
neposrednost in odprl nove horizonte lastnega
likovnega sveta. Zdi se, da prav umirjenost
kompozicije, ki ne potrebuje veliko metafor, določa
emocionalno vzburjenost. Pri sočasno
nastajajočem ciklusu Čas
(1999) pa je najbolj očiten vtis iluzionizma,
ko avtor z različnimi likovnimi elementi
simbolizira prostor, ki se odpira proti neskončnosti.
V tem ciklusu avtor likovno združuje abstrakcijo
in elemente praznine v prostoru, ki je ena
osrednjih kategorij likovnih razmišljanj.
Raziskuje prostor, ki ga ne pojmuje le kot fizični,
geometrični prostor oziroma praznino, pač
pa tudi kot razmislek o minevanju: edini element,
ki bo za vse enako simboliziral trenutek konca
stoletja, je zavedanje časa, ki kruto šteje
naprej trenutke, dneve, leta, stoletja in na kar
človeštvo z vso svojo tehnologijo nima
vpliva, saj je čas zunaj dosega znanstvene
obravnave naravnih pojavov. V času, ko razmišljamo
o človeku in razkroju identitete v sodobnem
svetu in o vse mogočih -izmih, ki jih je
zvalilo nepotrpežljivo 20. stoletje, pa avtor, očiščenen
vseh socialnih in zgodovinskih predznakov, razmišlja
o njem in na računalniku programira črte,
like, svetlobo, celo zvok: kajti, prav čas je
zanj tisti spremenljivi element, ki skupaj s
strojem in programom ustvarja sliko, za katero ni
mogoče predvideti, kakšna bo, je pa gotovo,
da se ne bo nikoli več ponovila.
Za
intenzivnost sporočila skuša Soban najti
ustrezno obliko, vendar gonilna sila v njegovem
likovnem snovanju in podajanju ni raziskava načina,
ampak eksistencialna izkušnja, notranja nuja in
iskanje smisla. Pri tem je avtorjeva vloga
predvsem v zamisli osnovnega motiva in izdelavi
takega programa, da bo računalnik na osnovi
svojih naključnih odločitev lahko
oblikoval enkratno oziroma unikatno grafično
kompozicijo na zaslonu. Za razliko od pragmatičnega
je v ciklusu Vizije (2001) prešel na algoritemski
princip ustvarjanja, katerega osnova je
nepredvidljivost osnovnega motiva in
nepredvidljivost njegove različice. Značilnost
slik, izdelanih s tem programom, so enobarvne
ploskve z ostrimi barvnimi prehodi med ploskvami,
možni pa so tudi Križanci, kar pomeni, da se na
ekranu istočasno pojavita dve sliki ena v
drugi, se medsebojno oplajata in ustvarjata
enovito, vendar nenavadno podobo. Obsežen ciklus
Kreator (2002), ki je razdeljen v različne
zaporedne poglede na neskončno sliko, združuje
vse njegove dosedanje izkušnje ustvarjanja z
algoritemskemskim konceptom. Ploskve niso več
enobarvne, ampak stopenjsko (Energija) ali
popolnoma brezstopenjsko (Sanje) spreminjajo
barvo, ponekod pa avtor vmesne stopnje prekrije s
skrivnostno svetlobo (Svetlobo). Seveda je na
koncu tudi pri teh računalniških grafičnih
podobah, ki se zdijo kot da izginjajo v večnost,
odločitev, katero sliko naj avtor shrani ali
izriše na barvnem tiskalniku, njegova: torej je
tudi tu vsaka slika absoluten unikat, saj se enaka
zaradi neskončnih možnosti kombinacij
likovnih elementov in njihovih sestavnih delov ne
more nikoli ponoviti. Razstavljena dela – od
digitalne kraške pokrajine do neskončnih
algoritemskih slik – nedvomno kažejo na
presenetljive možnosti, ki se Bogdanu Sobanu v
prihodnosti še ponujajo.
|
|